El pasado viernes 24 de octubre, el artista Esteban Gómez inauguró su muestra individual titulada “Estado interno” en Orto Galería de Arte, ubicada en España 1559, en la ciudad de Corrientes.
La apertura, que tuvo lugar a las 20:30, reunió a un numeroso público integrado por artistas, críticos, estudiantes y aficionados al arte contemporáneo, consolidando un nuevo encuentro significativo para la escena visual local.
La exposición ofreció un recorrido por una serie de obras que indagan en las tensiones entre materia y emoción, proponiendo un espacio donde la pintura se transforma en una extensión del pensamiento y de la experiencia interior.
“Estado interno” se presentó como una muestra profundamente introspectiva, caracterizada por el uso de técnicas mixtas y una paleta cromática que alterna entre la serenidad y el vértigo. Los trazos, de fuerte carga expresiva, tradujeron movimientos del inconsciente en superficies dinámicas que invitan a la contemplación y al análisis.
Reconocido por su trabajo en el campo de la pintura abstracta, Gómez reafirmó su compromiso con una estética en constante exploración, donde la materia pictórica funciona como territorio de búsqueda y revelación.
Durante la inauguración, el artista compartió con el público su visión acerca del proceso creativo que da origen a la muestra. En diálogo con los presentes, expresó que “Estado interno” representa “un diálogo entre el caos y el equilibrio, un intento de capturar la intensidad de los procesos interiores que atraviesan la vida cotidiana”.
Gómez definió su propuesta como una invitación a pensar el arte no solo como objeto de contemplación, sino como espejo de la subjetividad humana y de las fuerzas invisibles que la conforman.
UN ESPACIO DE LIBERTAD Y ENCUENTRO
El evento se destacó por su atmósfera íntima y su enfoque experimental. La curaduría de Orto Galería de Arte acompañó la propuesta con un montaje que puso en valor la expresividad de las obras y su relación con el espacio. El juego entre luces, sombras y disposición de los cuadros buscó reproducir la sensación de movimiento y profundidad que define el estilo de Gómez, generando un diálogo entre obra, entorno y espectador.
El artista agradeció especialmente a quienes hicieron posible la muestra y reflexionó sobre las dificultades que enfrenta el trabajo artístico en la actualidad. “Gracias Javier Retamozo por abrirme las puertas aquí en tu espacio”, expresó, destacando el acompañamiento del artista visual y galerista. Luego agregó: “Es muy difícil encontrar el espacio donde te dé toda la libertad, como me dijiste vos acá. Cuando te mostré la forma me dijiste ‘sí, vas a meterle’, y eso me causó una gran emoción porque hoy día te exigen cada vez más cosas, no te conocen tampoco, y a pesar de todo eso nosotros seguimos produciendo”.
Gómez también agradeció la presencia de colegas y amigos, subrayando la importancia del acompañamiento humano dentro del proceso creativo. “Cuando hoy encontré a todos mis amigos acá, me sentí hecho. Etoy muy agradecido. Espero que les haya gustado la cosa. Es parte de lo que yo soy”, expresó.
IDENTIDAD, PRODUCCIÓN Y PERTENENCIA
La exposición se inscribió dentro del compromiso de Orto Galería con la difusión del arte contemporáneo regional, brindando visibilidad a artistas emergentes y consolidados que buscan redefinir los lenguajes visuales del Nordeste argentino.
En sus palabras de cierre, el artista se refirió a la continuidad de su trabajo y a su relación con el tiempo y la creación. “Siempre he trabajado, me vengo trabajando siempre en distintas cosas también. Muchos pensarán que trabajo todos los días; no es así. Tengo mis momentos de trabajo nada más para el arte, otras cuestiones que prefieren la vida, pero igual sigo produciendo”, señaló, evidenciando una concepción del arte como proceso vital más que como disciplina sometida a la rutina.